与朗朗、李云迪、久石让、川井宪次相比，这些音乐家的国际地位谁高谁低？

在中国人的心中，钢琴家往往被视为一名出色的表演者，而非一个真正的艺术家，自从威廉·巴克豪斯先生以来，随着钢琴艺术的发展，作曲家和表演者的界限逐渐模糊。

以前，作曲家可以在键盘上尽情创作，而演奏者则只能将他们的作品进行模仿，在李斯特之后，作曲家开始能够挑战自己去创造出全新的音乐，由于作曲家们常常将自己的作品提升到超越他们的技术水平的高度，这使得他们在钢琴界中的地位显得越来越高。

在霍洛维茨时期，出现了更为专业且力量庞大的演奏家群体，他们是那个时代的音乐盛世的代表，被认为是演奏界的巅峰之作，相较于他们的才华，钢琴家们的地位相对较低。

正是这种不平衡的发展趋势使得钢琴家在全球范围内的待遇普遍高于作曲家，李云迪是一位优秀的钢琴家，但在国际上的知名度远不如他的同行——郎朗，同样的道理，恩里科·莫里康的作曲水平也是颇高的，但其知名度却略逊于前者。

在上海彩虹合唱团招贤纳士时，虽然要求相对较高，但这正是体现了其作为专业合唱团的特点：强调乐团成员必须具备一定的音乐素养和合唱技巧，并且能够在实践中不断磨练，合唱团也要求团队成员具有良好的沟通能力和表现力，以确保演唱质量，对于希望加入彩虹合唱团的人员来说，全面提升自己的音乐素养、合唱技巧以及团队协作和表演能力将是至关重要的。