前后人物原画设计并没有太大区别,原画就是把文案视觉化的一种产品。原画师就是把这种想象画面利用自己的绘画能力呈现出来的人。游戏原画的表现形式和风格分门别类，素描素描用丰富的色彩关系和各种材料的纹理产生极为逼真的表现效果。优秀的艺术家们甚至能创造出与照片质感相当的人物作品，从扫描后的相片中汲取完全真实的色彩进行创作，手绘Q版画在游戏美术风格设计上也具有独到的艺术感染力。
卡莎原画改了吗？
卡莎皮肤原画改动：总的来说,前后人物原画设计并没有太大区别,主要是配饰进行了修改,让卡莎更符合“虚空之女...改得更瓜子脸，皮肤变白，脸型变小，口红色号、眉毛颜色改为与发色同色系。
原画的特点是什么？
原画就是把文案视觉化的一种产品。特点是以图像的形式呈现事物，偏重设计的逻辑性。
比如说当你看一部纯粹的文字小说时，你的脑海中肯定会浮现各种小说描述的情节与画面，由于是文字传达，每个读者的想法都不同，原画师就是把这种想象画面利用自己的绘画能力呈现出来的人。
1.表达自由的技巧。
不同于传统的画法，游戏原画的表现形式和风格分门别类，目前较为主流的有写实、Q版和魔幻三种。素描素描用丰富的色彩关系和各种材料的纹理产生极为逼真的表现效果。对于图像的刻画，优秀的艺术家们甚至能创造出与照片质感相当的人物作品，在皮肤的光泽度上，更是细腻细致，运用传统的手法难以将其完美地表现出来。从扫描后的相片中汲取完全真实的色彩进行创作，从而更加增强作品的真实感。手绘Q版画在游戏美术风格设计上也具有独到的艺术感染力，整体画面清净，色彩明快，形象特色鲜明。魔法风格的艺术作品对绘画技巧和人物造型设计有较高的要求，并且在游戏艺术设计领域中的应用更加广泛。
原画设计是不是很难学呢？
原画是设计师里面比较难的，这个要个人有几年以上的一个画画经验，个人对美的审美标准，一个普通人去学习设计他可以一年内学到三维设计，但是他不一定会画画，原画师是一个动画片的一个开头，所有的东西都根据原话才开始，所以要求会很高。
无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。
所以设计感至关重要，而不是美术感。人家要看到的是强烈的设计理念，而不是虚实关系，如果你希望一个3D设计师过来：“喂！兄弟，你后面虚了的这一片是个啥？”那你就别学设计。
无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。
所以设计感至关重要，而不是美术感。人家要看到的是强烈的设计理念，而不是虚实关系，如果你希望一个3D设计师过来：“喂！兄弟，你后面虚了的这一片是个啥？”那你就别学设计。
“原画设计”最大的难点在于“设计”！
无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。
不难的，原画设计一般如果找到好的培训学校大约需要3.4个月就可以完成学习了，当然要找的是只教原画课程的班级，不要穿插其他的课目；自学的画如果有美术基础会容易些，想要做到可以独立从事原画是的工作要一年最少吧；没有美术基础就不要自学了。建议还是找到专业的老师跟着学习。
原画师是什么？
原画师绘画创作，主要是个人画风和绘画内容创意的表现，可以有铅笔打草稿的，水平高的就是直接针管笔沾水钢笔直接起草的了，或者现在的电子数位板直接电脑绘图，因为需要很丰富的阅历和很强的功底，在一个漫画插画公司，原画师可谓是顶梁柱，他们的才华主要用来创作。
美工针对于原画师来说，是做二期修饰和补充的工作， 使原画或者底稿经过再次加工而达到成品的要求，一般主要做的是原画师的铅笔底稿描线，或者单色线稿的上色程序由美工来完成，一般很多漫画或者插画公司，都有详细的分工的，流水线作业，由原画师创作底稿，有描线的美工将线条加工或者透台的描线之后进行扫描，扫描到电脑上有专门负责上色的美工来进行电脑上色，最终完成流水作业。