分享下你看过的僵尸影片，都有哪些_你看过哪些三观不正的电影
分享下你看过的僵尸影片，都有哪些
1、林正英的僵尸系列
1985年，在电影圈发展多年的林正英凭借一部灵幻恐怖片《僵尸先生》走红香港和东南亚影坛，并获得第5届香港电影金像奖最佳男配角提名。从此之后，他的僵尸题材电影一发不可收拾，成为真正意义上，中国僵尸电影第一人。
林正英开创了一个经典僵尸片的美好时代，林正英对香港电影僵尸片的贡献永不磨灭。
2、我是传奇（2007）
提起威尔史密斯，你绝对忘不了这部电影。
3、惊变28天（2002）
丹尼鲍尔这部恐怖片掀起了僵尸快速移动的风潮，即便如此，主人公还是可以抽空将同行的游客“拨乱反正”，使之重回人类阵营。超市那场戏中，僵尸夹活人制成的“三明治”非常震撼；陌生人学着去信任对方的桥段也很精彩，他们死掉的时候观众就更悲伤了。名为《惊变28周》的续作也反响不俗。
4、活死人之夜（1968）
乔治罗梅罗的经典力作。这部影片开创了僵尸电影传奇发展的先河。
5、僵尸之地（2009）
《僵尸之地》聪明地把握住了市场脉搏，规避了常见问题。比如在之前的僵尸电影里，主人公一定要打破各种求生铁律；但在这部影片里，主人公和一帮陌生人一起 “恪守规则”，寻找庇护地。除此之外，影片还满足了许多观众的另类诉求，比如在洛杉矶扎营时私闯名人住宅、在储藏室里嗑药等等。
说起早先的恐怖电影，那就是僵尸电影了，比如僵尸叔叔国语版，在以前，僵尸类的电影是非常受欢迎的，到了现在仍然有很多人观看。说起僵尸电影，相信大家应该都会想起林正英这个人，林正英可以说是和僵尸类的电影打了一辈子的交道。大家都看过那些林正英僵尸电影呢？今天小编给大家介绍一些经典的林正英僵尸电影。
10、《僵尸家族》
在我们印象中的僵尸电影中，僵尸都是见人咬人的，非常可怕，但是《僵尸家族》这部僵尸电影却不是这样的，《僵尸家族》是经典林正英僵尸电影之一，林正英在里边扮演茅山道士，对于这部电影中的僵尸我们可以用“平易近人”这四个字形容，电影中的僵尸还和小朋友一起玩耍呢！不仅如此，还保护了小朋友及其家人。
9、《驱魔警察》
《驱魔警察》是经典的林正英僵尸电影之一，是僵尸电影大全之一，电影中的有很多惊心动魄的画面，比如说人鬼较量，一名女尸暴走的场景，这个场面是非常刺激的，可是说是全篇的精华。电影中还加入了爱情情节以及高校情节，林正英风格非常浓厚。电影一上映就受到了非常热烈的欢迎。
8、《一眉道人》
《一眉道人》是林正英自导自演的电影，是非常经典的林正英僵尸电影之一，《一眉道人》同其他的林正英电影一样，既搞笑又非常刺激。电影中的道长与僵尸相斗的场面真的是非常搞笑，上映后的电影票房更是非常乐观。
7、《音乐僵尸》
《音乐僵尸》是一部非常有趣的僵尸电影，从这部剧中，林正英让我们见识到，原来僵尸也会听音乐。尤其是这一首《有只雀仔跌落水》更是因为这部电影成了大家耳熟能详的儿歌。
6、《新僵尸先生》
《新僵尸先生》相信大家应该都看过吧！它可是一部非常受欢迎的林正英僵尸电影之一，有人认为中国电影之所以比不上欧美大片，是因为不懂得拍续集，其实这说法是错的。能赚钱的题材谁不会再拍下去？只是无论思维、设备都跟不上别人而已。这部片子也让我认识了另一个很有趣的人，那就是许冠英。
5、《僵尸至尊》
上世纪九十年的香港不单单是赌片的天下，其实灵幻恐怖+喜剧的题材也是非常受观众欢迎。《僵尸至尊》之所以在上映时引起轰动，是因为第一次使用了当时极少见的大规模特技效果，在90年代初具有划时代的意义。
4、《驱魔道长》
《驱魔道长》是由午马导演的、由林正英，午马，邹兆龙，岳虹等主演的一部以僵尸为题材的喜剧性质的恐怖片。该片上映时间是1993年1月1日。电影讲述酒泉镇教堂的老神父被雷所劈断的十字架活活插死，教堂从此荒废封闭。廿年之后，吴神父拟重开教堂，郤遭一眉道长九叔谓教堂邪气深重极力反对的故事。
3、《甩皮鬼》
《甩皮鬼》在十大林正英僵尸电影排名中排名第三，由陈会毅执导的恐怖片，林正英、楼南光参加演出。别名《金装鬼打鬼》是在台湾上映时的片名，想必大概是片商想沿用功夫灵幻片的佳作《鬼打鬼》的名字来吸引更多观众的兴趣！影片中的音乐还有场景都选择的非常好。
2、《鬼打鬼》
《鬼打鬼》是由洪金宝执导，影片讲述了车夫张大胆撞破妻子红杏出墙，奸夫怕丑事泄露杀死张妻并嫁祸张大胆，更雇佣茅山法师对付张。法师的师弟不满同门师兄施法害人，遂挺身而出救张脱险，一场精彩又搞笑的斗法就此开始。《鬼打鬼》结合武打的功夫片类型，使得香港恐怖电影开启了不同于西方恐怖电影的类型。
1、《僵尸先生》
《僵尸先生》的故事背景设定在民国初年，富贵乡绅任发的先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生指点，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。任发请来林正英饰演的道士九叔和他的两个徒弟迁葬，未料尸体已化作僵尸，由此展开一场恶斗。在这场斗争中是非常可怕的！
你看过哪些三观不正的电影
日本电影《告白》，以最唯美的方式表现惊悚。
（《告白》）
对比日本和韩国的电影，尤其是恐怖片，会发现韩国人喜欢击穿人性的底线，比如《素媛》、《熔炉》、《老男孩》等等，所以就是你看完之后几天缓不过来劲儿。
而日本在恐怖片方面的丰富经验，让他们处理题材得心应手：保持最基本的底线，不让你对人性绝望——但是用丰富的想象力让人思考人性的弱点。
你看不管是《午夜凶铃》还是《咒怨》，或者是《寄生兽》、《火星异种》，不管题材怎么变化，总是会有明确的善恶观念和因果报应，说的俗一点：瞎扯归瞎扯，教育意义还是有的。
所以，我更愿意看日本惊悚片和恐怖片。
（镜头有种难以诉说的“毁灭”感）
这部《告白》的故事很简单：年轻女老师一个人带着女儿，但是可爱的小姑娘被人害死了，凶手就是自己班上的学生。而学生又因为有“未成年人保护法”，不用承担责任。但是自己心爱的女儿不能就这么死了啊！关键是真正的凶手虽然年龄小，但是心理很“变态邪恶”！于是，女老师开始报复。
所以，这部电影本应该看着“很爽”。
但是，导演想讨论的远不止如此。为什么觉得它“毁三观”呢？因为唯美的表现方式。
镜头很美，大量的慢镜头、独白内容，用MV式的感觉诉说故事，诉说邪恶与报复，就比较另类了。
如果你经常看日本电影的话，就会发现他们有很强的悲观主义情绪，以及自我毁灭的冲动。
可能与90年代金融危机的巨大打击有关，《告白》似乎在告诉我们，日本人已经不相信最美好的事物了。
（《告白》剧照）
女主角的小女儿，多么可爱的小姑娘，成了牺牲品。
害死小女孩的凶手之一，是个难得的天才少年，但是内心非常极端。
害死小女孩的另一个凶手，有一个多么完美的家庭，但是却被彻底毁灭。
女主角一看就是心思细腻，热爱学生的人，但是她也“黑化”了。
和镜头表达一样，一切美好的表面，都隐藏着邪恶和毁灭，让人觉得这个世界无处可藏。这就是这部电影的最厉害的地方：明明是一次普通的报仇事件，却拍出了世界毁灭的感觉。
如果大家看完之后，再回头看看影片最开始的时候，女教师的“告白”和教室里学生们的说笑打闹，这种看似普通的场面，却能让人感受到内心的极度不安——这就是一个导演的功力。
至于说“毁三观”，主要是因为它的表达方式太另类，在惊悚电影中太少见了。实际上，“毁三观”的韩国电影，反而是遍地都是……
毁三观不一定是烂片，我要说的这部电影叫《郎心如铁》，上映时间：1993年，主演：白石千、吴家丽、罗慧娟、李丽珍等。吴家丽凭借此片获得第30届金马影后。
说这部影片毁三观不是因为它胡编乱造，而是因为它的真实，本片根据香港十大奇案的“空姐溶尸案”改编，所以难以想象这居然是真实的。
男主是个十足的渣男，拥有一个空姐女友，让女友帮他带毒，同时又搭上一个有夫之妇，两人暧昧不清，让她帮着骗钱。关键是两个女人都对他达到了痴迷的程度，爱的痴狂，爱的卑微。
两个女人为他大打出手，空姐女友意外致死，男主和另一个女人把她处理掉了，这时的男主表现的胆小又懦弱。
事发后，二人被捕，所有的罪责都有这个有夫之妇一力承担，而男主却推卸的一干二净。男主自私自恋，不肯承担责任，却又掌握着绝对的主导权。这个世界从不缺渣男，但这样的渣男却又有着广大的市场。在关押期间男主结识了一位教会女志愿者，于是又开始展现他的“人格魅力”，关键是女志愿者也像她的那两个前辈一样，对他爱的入了迷，要和他结婚，帮他向法官求情。
最后有夫之妇虽以看透男主，心死的她却还是一人顶下了所有罪名，而男主也如尝所愿的无罪释放，和女志愿者结了婚。
虽结尾的设计，看似男主得到了报应，但仍不免让人唏嘘不已，三个女人的大好年华，就这样葬送了，或许这也是物以类聚，人以群分吧！